A Ten-Year Theatre Praxis · 2020–2029

伽利略計畫

天象儀軌行塵世　·　文情人理映星空

科學哲學藝術布萊希特《伽利略傳》

Scroll

計畫介紹

About

關於伽利略計畫

所有藝術皆有益於藝術的最大者——生活的藝術。

由劇場創作者王瑋廉發起的十年創作計畫，以德國戲劇家布萊希特（Bertolt Brecht, 1898–1956）的劇本《伽利略傳》（Leben des Galilei）為核心，展開觀演研究、表演共學、人才培育、基地建制、文本翻譯、作品演出等劇場美學實踐與文化自主行動。

科學、哲學、藝術三者一體發展是伽利略計畫的核心精神。布萊希特的《伽利略傳》和尤金諾．芭芭（Eugenio Barba）主編的《劇場人類學辭典：表演者的祕藝》是計畫的兩個動點——於前者，乃從文本翻譯到舞台書寫、進行一體的創作耕耘；於後者，即在進一步闡述新鮮有力的表演與觀演理念，回到以人為主體，在感受、行動與反思上並進的觀演關係。

淵源——為什麼是十年？

一開始就只是想做《伽利略傳》這個劇本，且夢想裡面的每一個角色都是由一個演員來演，而非一人兼飾多角。直到2020年，才決定啟動這個計畫。

「很多人會問為什麼是十年？是十年磨一劍嗎？其實沒有，對我來說只是因為十年夠長，既然資源無法一步到位，那就以時間換取空間，用十年來把這個劇本像茶葉一樣，慢慢加溫泡開，釋放裡面的人文思想和關懷。」

伽利略計畫採取的形式，頗像是布萊希特早期的學習劇（Learning Play），以共同學習、重新學習作為基本調性，用十年的時間不斷擱延演出結果，讓更多潛在的、共時的、基本的元素被釋放。「或許這十年對我個人來說不僅僅是一個作品，也是一個行為藝術，一個在市場浪潮裡文化自主的行動。」

文情人理映星空天象儀軌行塵世

參與成員

一群在觀演之間移動的人

2020年2月2日，伽利略計畫第一次聚會，寫下這副對聯——謝宗宜的句子、溫吉興的字。抱持著以人為本的信念，盡可能以全人的精神來成就個人的生命。

歷年參與成員名單

王瑋廉溫吉興張吉米禤思敏（圈圈）謝宗宜（熊）喬色分陳怡彤游文綺杜文賦郭孟昕黃煒翔王奕傑郭盈秀蕭唯曦汪冠岳張新梁馨文（news）林佑運（小佑）楊舜斌（老斌）鄭欣怡（茉茉）劉怡蓁（阿腿）梁俊文黃健育王于菁徐壽柏符容溫庭偉詹凱安陳香夷李婉寧李冠璇杜盈羲李品潔李悅芬陳端慶陳玥如李芝璇姚喻文郭宸瑋彭士詮鍾沂蓁游家榕吳梓榕羅可翔彭威元粘品蓉吳芥宇林采融廖章甫

大事記

從一次讀劇，到十年的儀軌

2004–2011 前史

《勇氣／媽媽／和她的孩子們》（2004）、《高加索灰闌記》（2005）演出；2010年《伽利略傳》首次內部讀劇；2011年小劇場學校成立。
2020 計畫啟動

2月2日「伽利略計畫」啟動。專題講座（英家銘、紀金慶）、著手《伽利略傳》劇本翻譯、表演共學、後青春創作工作坊（第一屆）。
2021

邊境生活劇場；「關於伽利略的一生」系列活動與演出（開放排練、文本講座、手機漫遊劇場、全本演讀）；《伽利略傳》庚子本、翻譯小組成立。
2022

表演研究專題啟動（兩季）、對內開放日；《伽利略傳》辛丑本；後青春創作工作坊（第三屆）。
2023

表演專題續辦兩季，對內開放日、對內文本週；《伽利略傳》壬寅本。
2024–2025

【伽利略週】開放日、文本週對外辦理；《伽利略傳》癸卯本；「大略在冬季」講座——談伽利略計畫和布萊希特。
2026 進行中

【伽利略週】、《伽利略傳》乙巳一本／二本、文本專題、牯嶺街小劇場「為你朗讀」全本演讀、臺德表演藝術國際論壇報告、前進臺北藝穗節策展——伽藝略計畫、單人示範演出【Mapping】校園推廣；12月正式出版由伽利略計畫全新翻譯的《伽利略傳》劇本書。
2027–2028 計畫中

《伽利略傳》折子戲策展；單人示範演出【Mapping】策展。
2029 第十年

伽利略計畫文件展、《伽利略傳》全本演出、表演論述專著。

專題研究

Research

研究是計畫的主軸之一：從文本的翻譯與解析，到表演的實踐與論述，一層一層將內容、形式、精神內涵舒展開來。

文本專題

把《伽利略傳》一層一層舒展開來

真正能穿越一切限制的真理，它的力量，是由我們所賦予；理性的成功，只會是理性之人的成功。——《伽利略傳》第八景

文本專題在於將布萊希特劇作《伽利略傳》從翻譯、分析，到詮釋、演繹；透過共學交流、專題講座、讀劇探討、演出排練，將文本置於不同的脈絡下進行探討。

劇作介紹與文本解析

布萊希特劇作《伽利略傳》，以其歷史化手法托古鑑今，將人之知識理性與道德理性的詭譎，在政治思辨與人性人情中交織成戲。劇本自二戰之前寫到二戰之後，不停挪動觀點、深化意旨，是布萊希特展示其辯證劇場的頂峰之作。

故事橫跨30餘年，角色超過50名，從中年伽利略以望遠鏡觀測天體，試圖實證哥白尼體系開始，最終在教廷施壓下放棄學說，成了真理的叛徒。晚年被軟禁的伽利略，對自己的一生做出批判，同時在教廷嚴密的監視下，完成革命性的著作《關於兩門新科學的對話》，延續知識的火種。

本劇主旨在探討知識與權力的動態關係：在知識份子熱情求「真」的同時，意識形態如何左右著人對「善惡」的判斷；人和人之間的情感，又關乎著怎樣的政治「審美」。時代的古今，文化的東西，位階的高低，觀念的舊新，是切入文本的四個面向。

歷年譯本

2020–2021庚子本
2021–2022辛丑本
2022–2023壬寅本
2023–2024癸卯本
2024–2026乙巳一本、乙巳二本
2026–丙午本

自2020年著手翻譯以來，譯本以天干地支作為版本標記，在讀劇與演出中持續調整與活化。預計2026年12月將正式出版由伽利略計畫全新翻譯的《伽利略傳》劇本。

表演專題

寫一本屬於我們這個時代的劇場人類學辭典

表演研究是伽利略十年計畫所設定的三項主軸之一，主動面對臺灣現當代劇場體質的構成、表演語彙的框架、以及所處的生態局勢。以表演者（人）、表演創作（作品）、表演思索（詮釋）三者一體的理念，進行實踐、反思，重寫既有的表演、觀演設定。

將演員與觀眾重新稱之為「做者」與「觀者」，是對表演重構的嘗試，強調互為主體且可流動的觀、演關係。

Mapping——表演地圖

參考歐丁劇場演員「示範演出」的體例——表演者以表演的形式來探討表演——以個人的表演、創作經歷為內容，無論是以「關鍵字」、「編年體」、「個別事件」、「學習歷程」、「問題提出」、「方法歸納」等方式，或講解、或呈現、或在講解與呈現之間「滑進滑出」，做各種提問、嘗試、探討並相互給予深度回饋。

表演呈現與表演文件

每一個呈現參與者都花長時間做討論與記錄，讓做者與觀者能夠充分得到回饋與表述。這種「互助會」的狀態既非排練、亦非課程，而是單純從對表演的好奇與思索出發。這些一次性的、試驗的、粗糙的、遊戲的經驗共創，所完成的更傾向是一種關係——支撐作品完成的，是做者與觀者之間所營造的開放與信任。

表演者另以文字書寫表演，藉由文字對表演進行思索與整理，並持續保有問題意識，回應「寫下我們的劇場人類學辭典」的期許。

專題讀物

從世阿彌《風姿花傳》、布列松《電影書寫札記》、溫吉興「劇場猩猩」部落格的表演文章，到史作檉《雕刻靈魂的賈克梅第》——每一季共讀一部讀物，在閱讀與實作之間探問表演的狀態與世界觀。

疫情專題——疫情時期的田野調查與觀察記錄，內容整理中。

活動與演出

Events

從密集共學的伽利略週、八小時的全本演讀，到策展、講座、工作坊與市集——觀者可以在觀看和實做之間自主移動，形成鬆動自由的觀演關係。

伽利略週

開放日・文本週

【伽利略週】為內部凝聚與外部交流的密集工作時刻。每日為全天九至十小時的活動，在場者共同暖身、遊戲、訓練、讀劇、觀演與討論；現場設置廚房，廚娘組同步料理美食，創造一整天相處、學習、共食的生活劇場。

開放日

由「表演專題」的對內開放日演變為2024、2025、2026年連續辦理的對外開放日，是將當季表演專題操作的練習、表演的思索、形成的場域，和外部參與者交流互動的時刻。

11:15–15:00專題分享
15:00–16:30午間共食
16:30–19:30觀演呈現
19:30–20:00場地整理

文本週

由2023年「安全性召回歲末聚讀」演變而來，邀請外部參與者一起聚焦於《伽利略傳》，從觀點講解到劇本共讀，探究劇作獨特的戲劇觀點和手法，並針對劇本的翻譯持續調整與活化。

13:30–14:00報到集合
14:00–17:00讀劇（一）
17:00–18:00晚餐共食
18:00–20:00讀劇（二）
20:00–20:30場地整理

全本演讀

八小時，走完伽利略的一生

全本演讀是計畫的招牌形式：一天之內演讀完《伽利略傳》十五景，含共讀、共食、討論與團體活動。2021年「關於伽利略的一生」首度自辦；2026年於牯嶺街小劇場【為你朗讀XI】首次與場館合作。

關於伽利略的一生（2021）

2021年4月18日至5月16日，於邊境、小劇場學校。伽利略計畫首度自辦為期一個月的系列活動，包括11場開放排練、4場文本講座、6場8小時的全本《伽利略傳》演讀（含點心與晚餐共食），以及1個App漫遊式街區聽覺體驗，並獻上一本全新翻譯後的劇本。每項從製作到創作的環節，皆由成員自主共同完成。

專題講座

從史詩劇場到陌生化效果

自計畫啟動以來，講座持續展開：從英家銘、紀金慶的科學與哲學專題，到「大略在冬季」談伽利略計畫和布萊希特，再到2026年臺德表演藝術國際論壇的專題報告。

講座摘記——布萊希特美學三題

從故事到敘事——故事是發生什麼事情（What），怎麼去說這個故事是敘事（How）。布萊希特用車禍現場舉例：一個路人問肇事者、受傷者、旁觀者車禍是怎麼發生的，他們會給出不同版本的說法，而這些敘述對他們個人而言都是「事實」。我們喜歡聽故事，尤其在戲劇裡，但布萊希特要我們從敘事的角度去看故事：故事怎麼被講、怎麼被建構。我們聽一個故事可以像亞里斯多德所說的那樣入情於裡面，同時也可以在故事的外面探問、反思。電影《墜惡真相》正是如此——用各種方式建構命案當時究竟發生了什麼，觀眾同時享受故事與故事的建構。

社會性姿態（Gestus）——一個鮮明的經驗：早餐店裡，一個媽媽在哄哭鬧的孩子，本來沒有什麼特別，但突然間發現，這個媽媽根本不是在對她的小孩說話，而是在對店員、對用餐的客人講話——她在展示自己是一個講理的、引導式教育的母親，「表演性」在她的語詞、語調、身體姿態上飛舞。她非常認同自己心中的「觀眾」，也好需要這些觀眾來認同自己。「去－認同」需以「認同」為前提，於此才足以產生「陌生化效果」。就像小孩子模仿大人辦家家酒，也是「社會性姿態」的展示。

陌生化效果／疏離效果——比起「疏離效果」，「陌生化效果」一詞更貼切。陌生化效果並不是不要你入情，是要在入情和思考兩者之間不斷流動，這兩者可以一起發生：在觀者入情的同時，更深一層看見自己何以入情，又更深化了情感的層次。中斷只是一種手段，這是觀者和做者之間的雙人舞，陌生化效果應該以這樣的方式發生。

摘自「布萊希特美學」相關講座（2025–2026，《表演專題》《文本專題》《大略在冬季》系列）／主講王瑋廉／文字整理王于菁

工作坊

後青春．工作場

2020至2023年每年辦理一次的創作工作坊，對象為25至30歲、對劇場、文化、思維、表演、創作行動有興趣者。體驗伽利略計畫發展出的表演路徑、觀演風格、集體創作法；從布萊希特史詩劇場的釐清，到辯證劇場的啟發，結合生活劇場理念，以生命影響生命的關係進行創作實踐。

參與方式

二至三個整天的共食、共聚、共同探索。需全程參與、工作期間禁用手機；由參與成員共同完成學習與事務的工作，並共同分攤飲食與場租費用。

策展計畫

《觀測：布萊希特劇場的當代實踐》2027 籌備中

2027年上半年將以布萊希特及其作品《伽利略傳》，展開「觀看的技術——劇場方法工作坊」、「開放天文台——思想對話系列講座」、「正在生成——開放排練的共學計畫」，以及「《伽利略傳．折子戲》——五種演出觀測」。透過不同層次的藝術實踐與公共參與，展開對這位二十世紀最具影響力的詩人、劇作家、思想家在當代處境的對話與辯證。

示範演出